Starred By PAN Amsterdam - Gershwin Bonevacia
Gershwin Bonevacia
Zou ik dit thuis willen ophangen? Het is één van de vragen waarmee Gershwin Bonevacia over PAN loopt. De dichter, schrijver, muzikant en podcast- en theatermaker ontving in 2026 de Gouden Ganzenveer voor zijn fijngevoelige taalgebruik en de manier waarop hij menselijke kwetsbaarheid verwoordt. Sinds kort verzamelt hij zelf kunst: een mooie aanleiding om samen met hem de beursvloer op te gaan.
Gershwins blik gaat vooral naar schilderijen: werken die hem raken door hun kleuren, een sfeer oproepen of een verhaal vertellen waarin hij iets van zichzelf herkent. Soms is er al een gevoel van vertrouwen voordat hij precies weet waar dat vandaan komt.
Object 1 – Borzo Gallery – stand 36
Gershwin blijft staan bij één van de abstracte schilderijen van Armando bij Borzo Gallery. In de verstilling herkent hij als schrijver de kracht van het weglaten: veel vertellen met weinig, en ruimte laten voor de verbeelding. Het werk heeft iets mysterieus en dromerigs; een beeld waarin je even kunt verdwijnen en zelf betekenis aan kunt geven.
Object 2 – Brandt Gallery – stand 31
Als we verder lopen, trekt juist kleur hem naar een werk toe. Bij Brandt Gallery valt zijn oog op de kleurrijke werken Tidal Shift V en Tidal Shift II (2026) van Jan Kuhlemeier. “Wat eerst heel uitgesproken lijkt, wordt zachter als je langer kijkt.” Door te experimenteren met pigmenten en gelmediums creëert Kuhlemeier overgangen tussen gladde, vervloeiende en korrelige structuren. Die afwisseling nodigt uit om verder te kijken: achter de bijna neonachtige gloed ontdekt Gershwin steeds nieuwe lagen. Hij legt zelf een verband met zijn poëzie: ook daarin kunnen woorden bij herlezing iets nieuws oproepen, net zoals hij in deze werken steeds andere lagen ontdekt.
Object 3 – ROOF-A – stand 110
Een huis met een rood dak tussen weelderig groen, palmen aan de waterkant en weerspiegelingen onder een turkooizen lucht: Frederiksdorp (2024) van Hans Broek, een schilderij in olieverf op linnen bij ROOF-A, roept bij Gershwin een gevoel van thuis op. Thuis is voor hem Curaçao. Hoewel dit landschap ergens anders ligt, voelen de tropische begroeiing, de laagbouw en de lome warmte die het beeld uitstraalt vertrouwd. De ongewone kleuren hebben iets branderigs, terwijl het stille water en de beschutte ligging van het huis juist rust brengen.
Object 4 – Contour Gallery – stand 47
We passeren een hoop werken, maar bij Contour Gallery spreekt The Shadowed People van Saïdou Dicko hem aan: een zwarte hoofdpersoon in een open, vrolijk landschap dat vrijheid uitstraalt. Gershwin voelt ook sympathie voor de kunstenaar, wat zijn betrokkenheid bij het werk versterkt.
Object 5 – Kunsthandel Meijer – stand 19
De iconische Muhammad Ali (1978) van Andy Warhol, bij Kunsthandel Meijer, behoort tot Gershwins uitgesproken favorieten. De serie bestaat uit vier zeefdrukken van elk ongeveer een meter hoog en driekwart meter breed. Gershwin bewondert Ali om zijn levensverhaal en waar hij voor stond. “Ik vind het mooi om iets van mezelf tegen te komen in een kunstwerk. Muhammad Ali inspireert me, als persoon en door waar hij voor stond. Dat komt hier samen met die herkenbare stijl van Warhol. En doordat je het portret in vier versies ziet, versterken de beelden elkaar.”
Kortom, van Armando’s verstilling tot Warhols uitgesproken portretten: Gershwins selectie laat zien hoe verschillend de kunst kan zijn die je mee naar huis zou willen nemen.
Zou ik dit thuis willen ophangen? Het is één van de vragen waarmee Gershwin Bonevacia over PAN loopt. De dichter, schrijver, muzikant en podcast- en theatermaker ontving in 2026 de Gouden Ganzenveer voor zijn fijngevoelige taalgebruik en de manier waarop hij menselijke kwetsbaarheid verwoordt. Sinds kort verzamelt hij zelf kunst: een mooie aanleiding om samen met hem de beursvloer op te gaan.
Gershwins blik gaat vooral naar schilderijen: werken die hem raken door hun kleuren, een sfeer oproepen of een verhaal vertellen waarin hij iets van zichzelf herkent. Soms is er al een gevoel van vertrouwen voordat hij precies weet waar dat vandaan komt.
Object 1 – Borzo Gallery – stand 36
Gershwin blijft staan bij één van de abstracte schilderijen van Armando bij Borzo Gallery. In de verstilling herkent hij als schrijver de kracht van het weglaten: veel vertellen met weinig, en ruimte laten voor de verbeelding. Het werk heeft iets mysterieus en dromerigs; een beeld waarin je even kunt verdwijnen en zelf betekenis aan kunt geven.
Object 2 – Brandt Gallery – stand 31
Als we verder lopen, trekt juist kleur hem naar een werk toe. Bij Brandt Gallery valt zijn oog op de kleurrijke werken Tidal Shift V en Tidal Shift II (2026) van Jan Kuhlemeier. “Wat eerst heel uitgesproken lijkt, wordt zachter als je langer kijkt.” Door te experimenteren met pigmenten en gelmediums creëert Kuhlemeier overgangen tussen gladde, vervloeiende en korrelige structuren. Die afwisseling nodigt uit om verder te kijken: achter de bijna neonachtige gloed ontdekt Gershwin steeds nieuwe lagen. Hij legt zelf een verband met zijn poëzie: ook daarin kunnen woorden bij herlezing iets nieuws oproepen, net zoals hij in deze werken steeds andere lagen ontdekt.
Object 3 – ROOF-A – stand 110
Een huis met een rood dak tussen weelderig groen, palmen aan de waterkant en weerspiegelingen onder een turkooizen lucht: Frederiksdorp (2024) van Hans Broek, een schilderij in olieverf op linnen bij ROOF-A, roept bij Gershwin een gevoel van thuis op. Thuis is voor hem Curaçao. Hoewel dit landschap ergens anders ligt, voelen de tropische begroeiing, de laagbouw en de lome warmte die het beeld uitstraalt vertrouwd. De ongewone kleuren hebben iets branderigs, terwijl het stille water en de beschutte ligging van het huis juist rust brengen.
Object 4 – Contour Gallery – stand 47
We passeren een hoop werken, maar bij Contour Gallery spreekt The Shadowed People van Saïdou Dicko hem aan: een zwarte hoofdpersoon in een open, vrolijk landschap dat vrijheid uitstraalt. Gershwin voelt ook sympathie voor de kunstenaar, wat zijn betrokkenheid bij het werk versterkt.
Object 5 – Kunsthandel Meijer – stand 19
De iconische Muhammad Ali (1978) van Andy Warhol, bij Kunsthandel Meijer, behoort tot Gershwins uitgesproken favorieten. De serie bestaat uit vier zeefdrukken van elk ongeveer een meter hoog en driekwart meter breed. Gershwin bewondert Ali om zijn levensverhaal en waar hij voor stond. “Ik vind het mooi om iets van mezelf tegen te komen in een kunstwerk. Muhammad Ali inspireert me, als persoon en door waar hij voor stond. Dat komt hier samen met die herkenbare stijl van Warhol. En doordat je het portret in vier versies ziet, versterken de beelden elkaar.”
Kortom, van Armando’s verstilling tot Warhols uitgesproken portretten: Gershwins selectie laat zien hoe verschillend de kunst kan zijn die je mee naar huis zou willen nemen.